与第一首歌于第二首歌之间的间歇相比，这一次柳沁儿出现在舞台上的时间明显稍微长了几分钟。
评委和观众们也没有太过于在意，反正也没有多几分钟的时间。
不过他们更好奇的是其他的地方。
因为主持人上台串词完毕后，台上竟然再次暗了下去。
等到灯光重新亮起来的时候，柳沁儿已经出现在了舞台的正中央，原本手里的麦也换成了立麦，柳沁儿的右手正虚扶着立麦。
虽然好奇为什么有些许的变化，不过不论是评委们还是网友们，他们此刻更好奇的是柳沁儿接下来即将献上的是一首什么样的歌曲。
太教司的大师们也很好奇，他们好奇的是这场王榭会不会再次上台，如果上台的话是否会演奏新乐器，以及，王榭演奏的新乐器会不会再给他们一次新的惊喜。
台上。
灯光暗处的王榭当然上台了，不过他此刻有些担忧的看着柳沁儿，他刚才悄悄扶着柳沁儿上台的时候，柳沁儿几乎整个人都靠在他的身上，这说明柳沁儿此刻肯定忍受着巨大的痛苦。
柳沁儿明显感受到了王榭关切的视线，不过她反而微微侧过脸，然后轻轻摇头，似乎是在示意王榭，她没有什么问题。
王榭略微沉默了一下，就强迫着自己低下了头。
此刻不是心疼的时候，他每耽误多一秒，柳沁儿就要多站一秒，柳沁儿多站一秒，她承受的痛苦就多一秒。
所以王榭深深的吸了一口气，然后默默等待着歌曲的开始。
果然。
在安抚好了王榭后，柳沁儿就点头示意可以开始了。
屏幕上随即出现了第三首歌曲的信息。
歌曲：我心永恒（my heart will go on）
作词：王榭
作曲：王榭
演唱：柳沁儿
随着歌曲信息的展示，在场的评委们心里也大致有了底了。
网友们也都开始讨论了起来。
“咦？后面括号里还有美丽语的名字？”
“所以这是一首美丽语的歌曲咯！”
“嗯，应该是这样的。”
“该不会还有人会惊讶吧，王榭写方言歌曲已经不是新闻了吧。”
“王榭精通地星多个大区的方言，他在方言歌曲的路上算是走的最远的了。”
“所以为什么不是粤语呢，我可太喜欢王榭写的粤语歌曲了，柳沁儿粤语歌曲也唱的贼好。”
“其实我更喜欢樱花语的，可惜了。”
“王榭还写过西牙语的歌曲，也蛮好听的。”
“柳沁儿似乎还会我们大棒子语，大棒子语才是最好的方言。”
“西八滚出克。”
“……”
就在狂热的弹幕中，在柳沁儿平静的面容下，王榭率先举起了手中的乐器。
“呜～呜～”
在所有人宁心静气的时候，一阵清晰、悠扬、柔和的笛声响起。
听到声音的观众们不知道如何形容这种感觉，但是这种笛声每一个随意的尾音，似乎都带着一种天生的忧郁的气质。
就像是那飘着隐约云朵的寂静的天空，又像是那暗淡的绿色的湖水，似乎在无声的诉说着那神秘的土地中蕴涵着无尽的散漫、慵懒、纯朴和野性。
音乐人们顿时疑惑了起来。
“这是？竹笛？”
“不太像，竹笛比这个更尖锐一些。”
“王榭手里拿的笛子似乎也是金属的。”
“是风笛？”
“苏格兰风笛？”
“……”
音乐人们的猜测终于威廉·汉克斯。
威廉·汉克斯仔细倾听了好一会后，才终于确定的开口：“不是苏格兰风笛，而是爱尔兰哨笛！没错！就是爱尔兰哨笛！”
“当然是爱尔兰哨笛！”
相比于音乐人们的纠结，太教司这群搞古典乐的大师们明显更加的确定。
不仅仅是确定，甚至还有一位风笛手详细描绘出了这种乐器的资料：
“爱尔兰哨笛的声音通常被描述为清晰、悠扬、柔和且富有表现力。它的音色具有独特的韵味，让人联想到爱尔兰的乡村风景和传统文化。哨笛的音质主要取决于笛子的材质、设计和演奏技巧。一般来说，哨笛的声音比其他类型的笛子更加圆润和温暖，具有较高的音乐感染力。”
听到这位风笛手开口，不少大师也都看向了这位风笛手，似乎等待着他的下文。
而这位风笛手看着众人的目光则苦笑着继续开口：“我只知道是爱尔兰哨笛，还是因为风笛和哨笛的声音很像，稍微了解了一下而已，我其实也不擅长这种乐器的。”
“不过……”
“哨笛虽然不难，但是据说每500位吹哨笛的人中才能出1位优秀的哨笛手。”
“另外，哨笛还有一个最大的特点，那就是纯净，它的音质就像水一般的纯净。”
“我知道的就这么多了。”
“……”
确定了这位风笛手确实知道的不多，众位大师这才重新收回了自己的视线。
说了半天跟没说一样，他们可都是音乐行业的宗师，即使没有专门研究这种乐器，但是也大致知道这种乐器以及其特色。
所以他们也都不吭声的欣赏了起来。
音乐是有共同性的。
仅仅只是听了几秒后，指挥之王韩志就不由得皱起了眉头：“怎么回事？王榭的心乱了？”
不止是韩志，其他几位大师也都纷纷皱起了眉头。
正因为爱尔兰哨笛的音质太过于纯净，所以他们才更容易从王榭的演奏中听出了一些不妥。
韩伯期也是皱着眉头开口：“王榭大小阵仗经过了不知反几，所以不可能是紧张；他这才演出了第三首，也不可能是累了；从他的演奏中也能听出来，他对爱尔兰哨笛很熟悉，也不可能是匆匆上手的。所以，是出了什么我们不知道的事情吗？”
有着魔鬼称号的帕格尼尼此刻非常不爽，他不近人情且偏执的反驳着韩伯期的说辞：“音乐是真诚的，不管他遇到了什么事情，都不能影响演奏的纯粹。考核完毕后我一定要和他聊聊，什么事情都比得上为听众们诚挚的献上一曲呢。”
虽然帕格尼尼的话可能有些不近人情，但是不少大师也都点了点头。
不疯魔不成活，他们也都认可帕格尼尼的话。
而就在大师们皱着眉头，柳沁儿也终于开口了。
“every night in my dreams（每一个寂静夜晚的梦里）”
“i see you，i feel you（我都能看见你，触摸你）”
“……”
相比于大师们对于王榭的不爽，柳沁儿反而给了他们一个惊喜。
“这是？”
“古典唱法？”
“流行乐坛还能接受古典唱法？”
“可以，不错。”
“有点意思了。”
“嗯，这才有点歌姬的样子。”
“……”
第1267章 古典唱法
古典音乐发展时期，也不仅仅只有古典乐器的演奏，还有一些歌剧、音乐剧这种配合乐器的人声表演方式。
这种比较偏向于传统的演唱方式，一般也被称为古典唱法，比如美声、legit等。
而太教司的大师们所说的古典唱法，其实也并不是指柳沁儿完全用美声的方式在唱这首歌，只是说她现在的唱法比较偏向于古典，但实际上还是流行的方式，毕竟这首歌本质上还是一首流行歌曲。
或者可以换一种说法，这首歌的艺术性、专业性很强，基础薄弱的唱不来这是门槛，大多数普通女歌手是可望不可及。
相比于大部分的流行歌曲，大师们还是更偏爱这种偏古典的唱法。
这也是他们赞叹的原因。
太教司的区域里，也唯有韩伯期是有些哭笑不得的。
流行、民歌、古典，这三种全然不同的歌曲风格只说明了一件事，那就是王榭通过这种方式在全方位的展现柳沁儿的技术。
这又何尝不是一种秀恩爱呢。
网友们还没有发现这一点，他们现在甚至没有静静的欣赏，反而是正在激烈的辩论着。
“是好听的。”
“好听是好听，但是总觉得似乎少了一点什么？”
“我也这么觉得，好像就是太高大上了一些。”
“相比之下，我还是更喜欢《九儿》。”
“就像是去一家很高档的餐馆，材料高档、技艺高超、色香味俱全，但是却没有楼下餐馆28一份的回锅肉好吃。”